La musique néo traditionnelle, en fait, originellement c'est une musique qui a été conçue au service de la danse et ça on parle vraiment de la musique en particulier qui a une influence, qui vient des îles Britanniques – Angleterre, Écosse, Irlande –bien oui parce que quand est arrivé
en 1760 l'invasion ici, les Britanniques donc ont emporté leur bagage culturel et puis c'est comme si on est reparti à neuf complètement.
Donc, on s'est approprié les reels, les gigues.
Donc, on n’a pas gardé le répertoire français à part pour la chanson bien sûr, comme par exemple, À la claire fontaine.
Mais sinon, au niveau de la musique non ce n'est pas le cas du tout, on est arrivé vraiment avec cette influence des îles Britanniques.
Imaginez-vous qu'on est au XIXe siècle et puis vous faites une veillée de danse, alors vous invitez évidemment des danseurs et puis un violoneux, qui était placé en fait sur une table pour avoir une vue sur les danseurs.
Le violoneux en fait joue du violon, mais aussi de la podorythmie, ça c'est une particularité qu'on a au Québec.
La podorythmie c'est ça [démonstration de sons produits en tapant des pieds contre le sol ou contre une planche].
Puis un peu plus tard, on est arrivée au XXe siècle et il s'est greffé d'autres instruments, des instruments comme le piano, l'accordéon aussi.
Mais bon, on arrive dans les années 30, par exemple, puis il y a eu l'influence du jazz, du jazz swing des années 30.
Donc, les pianistes en ont beaucoup influencé dans le jeu d'accompagnement de la musique « trad ».
Aujourd'hui, quand qu'on parle de musique néo traditionnelle, « néo-trad » comme on aime souvent l'appeler, en fait c'est un produit d'influences encore très, très, très diversifiées.
Ce qui est intéressant de constater, c'est de voir qu'on adapte notre folklore à d'autres styles musicaux.
Ça peut être par exemple, la musique qui vient d'Afrique ou d'autres cultures du monde.
Et puis qu'on va réadapter à notre sauce à nous.
Évidemment en intégrant des éléments typiquement québécois, dont l'usage de la podorythmie.
En gardant le violon ou l'accordéon par exemple, ça va vraiment nous dire qu'on est dans notre couleur de musique traditionnelle québécoise.
Comme l'analogie de l'arbre : l'arbre qui a des racines profondes et puis à un moment donné se développe dans sa croissance et puis des branches qui vont à gauche à droite et parfois qui prennent des formes inusitées.
Donc, c'est un petit peu comme ça que je perçois l'évolution de la musique « néo-trad ».